"...una continua lotta con tecniche e materiali,una continua sperimentazione, una sensibilità nell'intersecare forme di diversa natura.Creazioni avvolgenti alla ricerca espressiva, fondata sul recupero di materiali di risulta impreziositi attraverso una riesumazione artistica. Saldature, scorie, ruggini assorbite da argille e impasti cementizi, le tecniche di Motta esprimono una fabbricazione remota; forme logori, brandelli ferrosi, fusioni una scelta di materiali a volte violenti che con un gioco armonioso di assemblaggi assumono forme aspressive e stimolanti." (G.Baldini)

MOTTA Piero è un Artista che costruisce ed esprime il proprio passionale sentire e vedere attraverso umili e semplici materiali che trasforma in sculture di notevole plasticità... molto godibili.

Tali materiali prendono vita attraverso il suo sapiente fare creativo... le quali esternano agli attenti osservatori concetti vissuti e percepiti dalla sua poetica sensibilità.

Il suo è Espressionismo sintetico informale di ottima qualità... composto da contenuti interiori e di significati di un certo spessore a riguardo in particolare della vita umana.

La riflessione sui vari aspetti dell'umano vivere Piero la " impone " con le sue sculture attraverso le sue vissute e meravigliose esperienze emozionali.. (mario enrico d'ippolito)

Le opere di MOTTA Piero sono opere informali dense della sua liricità, molte delle quali e comunque in genere portano con se indelebile il suo sognare in un mondo diverso e migliore. La peculiarità di questo Scultore sta nel fatto che non scolpisce la materia, ma forgia, percuote, modifica, assembla e salda materiali che la società di oggi rifiuta. Egli crea con gli scarti metallici del consumismo, che raccoglie ovunque, e con la sua profonda poesia e creatività, guidato dalle percezioni del suo animo sofferente, DONA LORO LA VITA, le trasforma in OPERE di indiscusso valore dense di significati e di accorati messaggi, le fa parlare e comunicare sensazioni e valori umani, onde far riflettere per tentare di sensibilizzare questo mondo caotico e privo di valori veri dell'umano essere.(M.E. D'Ippolito)

Come ha scritto Mario E. D’Ippolito, “… La peculiarità di questo Scultore sta nel fatto che non scolpisce la materia, ma forgia, percuote, modifica, assembla e salda materiali che la società di oggi rifiuta. Egli crea con gli scarti metallici del consumismo, che raccoglie ovunque, e con la sua profonda poesia e creatività, guidato dalle percezioni del suo animo sofferente, DONA LORO LA VITA…” e, a conferma di ciò, citerei una sua opera in particolare: “Rapace”. In questo lavoro lo scultore ha “plasmato” una ruota dentata ed un gancio e, assemblandoli, ha realizzato una figura splendida nella sua essenzialità, eleganza e fierezza. Le opere di Piero Motta, proprio in virtù di queste caratteristiche, ci rimandano ad un’arte delle nostre origini (totem, vergini paleolitiche, raffigurazioni della Madre Terra). Anche nel suo operare, nel suo fare Arte, Piero Motta dimostra di essere coerente con sé stesso ed il suo spirito: privo di fronzoli ed inutili orpelli… antiburocratese convinto.( G.Mansueto)

Guardare le opere di Piero Motta è come entrare ogni volta in una storia.
Ci entri dentro, la osservi, le giri attorno, la accarezzi e ti sembra di percepire le sue mani e i suoi occhi che lavorano; prendi parte a un gioco creativo istintivo e geniale, e ti domandi sempre come riesca a farlo. Ti domandi come possa estrarre tanta armonia da qualcosa che prima era stato scartato da qualcuno che non sapeva che farsene.
Perché Piero raccoglie gli oggetti di un mondo per crearne un altro, diverso e magico, fatto di tutte le storie che gli girano in testa che ti catturano e ti lasciano stupito.
La passione con la quale lavora la materia traspare dalle espressioni corporee delle sue figure antropomorfe, alle quali sa imprimere disperazione, drammaticità, conflitto interiore ma anche ironia, leggerezza, umanità e amore.
Le sue mani sanno creare immagini da elementi che, apparentemente privi di vita, prendono forme che non ci si aspetta.
Nelle sue storie Piero gioca su simbologie e metafore che toccano tanti temi, ma che si concentrano nell’elemento fondamentale della sua poetica: l’uomo e la sua materia.
Che quest’uomo sia fatto di metallo, di pietra o di legno non importa affatto, perché Piero sa rendere vivace qualsiasi oggetto inerte.
E si sente subito quanto Piero si diverta a dare forma alle cose, rendendole vita.
Ha un potere generatore così forte che anche l’ironia diventa messaggio pregnante.
Le forme armoniche tondeggianti della serie “ruggine” lasciano lo spettatore esterrefatto davanti a tanta creatività che si domanda come sia possibile che qualcuno sappia vedere negli oggetti forme che prima non c’erano, quasi fossero sempre state lì, e che solo sotto il suo sguardo ingegnoso siano potute venire alla luce.
Come nei suoi “attrezzi” che diventano cose altre dalla loro natura, perché forse la loro vera natura era proprio questa.
Piero è un artista della materia, dalla quale sa estrarre la sua essenza e la sua sintesi, in un gioco creativo che nella sintesi stessa ha trovato il suo messaggio più importante: Piero crea perché è l’istinto che lo guida.
Un istinto al quale lo spettatore, inevitabilmente, è grato.

(Roberto Ronca)

.....una ironica consacrazione del riciclo, un collage materico frutto di una straordinaria inventiva e capacità compositiva.
( Lucia Bonacini, - Unione Europea Esperti d'Arte)

Le sculture di Motta conducono l' astante in un nuovo Mondo. Un Mondo in cui la realtà coincide con l'irreale rappresentazione del conosciuto. Universi paralleli trovano il loro trat d' union in 'altro' dal conosciuto. Le sue sculture raccontano una storia. L' astante le guarda e riflette sul significato che esse possono avere. Per la prima volta l' astante da semplice spettatore passivo si trsforma in un attivo interlocutore.(S.Russo)


Catalogo 'SONO UCCELLI MIEI'

Ho visto bulloni, viti, chiodi far prendere forma a sinuosi corpi metallici, delicatamente morbidi, così dolcemente seducenti.
Ho visto ruggine diventare linfa vitale, rottami trasformarsi in organi pompanti sangue vero.
Ho visto scarti di mille vite anonime entrare senza chiedere permesso, precipitosamente, quasi violentemente, negli occhi, nelle menti di altre migliaia di nuove vite.
Ho potuto avvertire l’insostenibile ed imbarazzante peso di quei corpi rifiutati, leggere in quegli sguardi d’argilla, in quelle sottili membra ferrose, in quelle giunture così potenzialmente solide un’incredibile ed incurabile fragilità: rinuncia, allontanamento, mancanza.
Mi è parso di sentire il verso di quegli uccelli, vivo, nitido, acuto nel luogo della morte e dell’abbandono.

(Annalisa Ferraro)